1965年，南京博物院在南京明代司礼太监吴经墓中出土了一把提梁壶，是迄今为止考古发现有明确断代的最早的紫砂壶。此壶的出土，说明了最晚在明（）时，宜兴紫砂茗壶已经作为成热的生活器具并且成为商品加以流通。

自清代以来，瓷器上流行用年号作为款式，成为体现时代特色的标志之一。

全手工成型的壶好养，原因十分明确，成型时表面多用工，细颗粒多浮于表面，壶体因之光润，达到“脱手则光能照面，出冶则资比凝铜”的工艺效果。

自（）起，紫砂器的制作工艺从一般陶种中提炼出来，净炼泥土，加工细致，素坏烧制泥板成型，自成一体。

紫砂雕塑的题材极其广泛，历史和现代人物、动物、花草、山水胜景、古今戏文几乎均有涉猎，但绝大多数的表现题材还是人物。

明代周高起《阳羡茗壶录》中评价元畅的紫砂壶作品“栗色暗暗，如古金铁，敦宠周正”。

吴阿粮和（）也是晚清的紫砂名艺人，曾于光绪四年（1878年）应日本友人之遗赴日本常滑市传授紫砂技艺。

随着茗茶的兴起，明清时期是紫砂陶发展的一个高峰。最晚在元代，就已形成了独立的紫砂工艺生产体系。

陶土的颗粒组成是指粘土中不同大小的颗粒的重量百分比含量。细颗粒愈少，则可塑性愈强、干燥收缩愈小，干燥后强度愈高，而且烧结温度低；反之则可塑性差、收缩大，烧结温度有所提高。

青瓷在唐朝的评价比较高，这和唐朝的饮茶风尚关系密切。