紫砂雕塑的题材极其广泛，历史和现代人物、动物、花草、山水胜景、古今戏文几乎均有涉猎，但绝大多数的表现题材还是人物。

（）釉色被喻为海棠红、玫瑰紫，灿如晚霞，变化无穷，如行云流水，所以有人用“夕阳紫翠忽成岚”的诗句来形容它。

朱可心精于壶艺，特别善于浮雕和堆雕捏塑，其代表作品为表现腊梅缠枝，早春已至的“报春壶”。

宋代（）以木叶和剪纸作为装饰，别具一格。

1949年4月，宜兴解放，紫砂业也喜获新生。1950年，人民政府拨款恢复紫砂生产，（）年组织起宜兴蜀山地段的紫砂工艺合作社。

传说明代正德年间进士（）的书童龚春在陪读时习得僧人抟砂制陶之法，开启了壶艺大门。

紫砂陶主要有各式茶具、花盆、花瓶、文具、餐具、雕塑陈设品等。

全手工成型的壶好养，原因十分明确，成型时表面多用工，细颗粒多浮于表面，壶体因之光润，达到“脱手则光能照面，出冶则资比凝铜”的工艺效果。

吴梅鼎的《阳羡磁壶赋》则为我们提供了明清时期紫砂茗壶更多的信息。《阳羡茗壶系》和《阳羡磁壶赋》为后代留下了当时众多名家的信息。

青瓷在唐朝的评价比较高，这和唐朝的饮茶风尚关系密切。