佛罗伦萨画派是15世纪意大利绘画、雕刻的艺术中心，它的发展决定了这个时期意大利艺术发展的主流，同时也影响这一时期的其他画派，如（）和（）

文艺复兴再次唤起了人们对古希腊雕刻风格的向往，神像雕刻脱离了中世纪的静止、神秘的风格。

法国（）被誉为“哥特初光”。

哥特式艺术开始于（），确切地说是重修（）之时，而后才开始波及全欧洲，它是中世纪艺术发展的一个顶点。

古希腊的瓶画里大量使用线条，这种线条基本上没有粗细变化，是一种匀称的线条。

古埃及绘画所表现的是意中之象，而非视中之象，（）是古埃及浮雕和绘画保持了3000年不变的造型规范，形成了独特而永恒的魅力。

尼德兰文艺复兴时期，采用漫画式、注重写实、民间趣味，通过影射以达到讽刺目的的画家是（）

（）是加洛林文艺复兴时期最重要的建筑工程，整个设计以拉文纳的圣维他尔教堂为蓝本，充分体现出查理曼帝国对古罗马的向往。

在丢勒数量庞大的版画中，最著名的是（）木版组画。

（）的雕塑代表了西方文艺复兴时期雕塑的最高水平，（）、（）、（）、（）等均是西方雕塑史上的经典之作。他用大理石雕刻的具有英雄主义气概的（）形象，鲜明地体现了意大利文艺复兴时期的时代精神，也成为理想的男性美的化身。