紫砂雕塑的题材极其广泛，历史和现代人物、动物、花草、山水胜景、古今戏文几乎均有涉猎，但绝大多数的表现题材还是人物。

（）釉色被喻为海棠红、玫瑰紫，灿如晚霞，变化无穷，如行云流水，所以有人用“夕阳紫翠忽成岚”的诗句来形容它。

造型为功能服务，如盆、盒、扁壹称“俯式”造型，立面上作变化；瓶、罐、鼎、壶则称“立式”造型，在平面上作变化。

1965年，南京博物院在南京明代司礼太监吴经墓中出土了一把提梁壶，是迄今为止考古发现有明确断代的最早的紫砂壶。此壶的出土，说明了最晚在明（）时，宜兴紫砂茗壶已经作为成热的生活器具并且成为商品加以流通。

随着茗茶的兴起，明清时期是紫砂陶发展的一个高峰。最晚在元代，就已形成了独立的紫砂工艺生产体系。

吴梅鼎的《阳羡磁壶赋》则为我们提供了明清时期紫砂茗壶更多的信息。《阳羡茗壶系》和《阳羡磁壶赋》为后代留下了当时众多名家的信息。

程寿珍所制獗球壶，（）所制的传胪壶曾参加巴拿马国际赛会和芝加哥博览会。

陆龟蒙的“九秋风露越窑开，夺得千峰翠色来”，反映了唐代（）釉色的特点。

明代后期（1506年-1644年）宜兴生产的（）也崭露头角，风糜一时，与日用陶和紫砂器并列为宜兴陶业中的三大品种。宜兴作为“陶都”的历史地位亦奠定于此时期。

宁波玉成窑是由（）倡导并集任伯年、胡公寿、虚谷、徐三庚、周存伯、黄山寿、陈山农等书画、金石名家领衔，制壶名手何心舟、王东石合力而成的文人紫砂窑口。