“紧劲联绵，循环超乎，调格逸易，风趋电疾，意存笔先，画尽意在，所以全神气”是张彦远对（）的用笔特征的描述。

不同的描法适用于表达不同衣服的质感、不同人物性格身份。

下面诗（）表现了书画学习须融会贯通的观点。

《历代名画记》中叙述了书画鉴藏工作的历史发展、唐代鉴藏状况及在鉴识中的印鉴辨识验证、收藏中的装褙裱轴和复制临摹等，可见中国传统的书画鉴识在唐代已具有一定的专业水准和要求。

《宣和画谱》中，列入“人物门”的画家有（）。

明中叶以来的画论文章，着意于阐释明代高级文人生活的日常，以发觉文人日常中的生活美学为能事，这方面的代表性著作有（）。

宋代以苏轼、（）、蔡襄为代表的书法四家，不仅是宋代“尚意”书风的代表人物，而且，从图文关系的发展说，他们还引领了宋代题画诗与画面的结合，图像和文字的结合视觉化呈现。

宋代李公麟从白画的画稿中发展出素淡的白描。

“霅川翁”是指元代画家（）。

朱景玄《唐朝名画录》之名自清人开始确认使用，在此之前，宋代诸书目皆称（）等。