陶瓷造型是由互相关联的各个部分组成，如壶可分解为口、盖、肩、肚、腹、足、嘴、把、钮等部分，它们的整体统一不是为了获得和谐，而只是功能需要。

宋代（）以木叶和剪纸作为装饰，别具一格。

花塑器是将整个形体分成著干等分，把生动流畅的纹线置于精确、严密的结构之中，形成一个完美的整体。

一般大件产品应颗粒细些，小件产晶则应泥略粗些。红泥产晶因颗粒粗而烧成温度偏低。

1959年起，开始应用雷蒙粉碎机炼制泥料，细度在100目筛以上，1963年开始采用真空练泥机捏练供制坯用的熟泥。

紫砂雕塑的题材极其广泛，历史和现代人物、动物、花草、山水胜景、古今戏文几乎均有涉猎，但绝大多数的表现题材还是人物。

瞿应绍精于鉴赏，长于人物花卉画，尤善铁笔。他与其友人邓奎人合作，设计壶型，其（）更是成为传统经典器型。

传说明代正德年间进士（）的书童龚春在陪读时习得僧人抟砂制陶之法，开启了壶艺大门。

陆龟蒙的“九秋风露越窑开，夺得千峰翠色来”，反映了唐代（）釉色的特点。

全手工成型的壶好养，原因十分明确，成型时表面多用工，细颗粒多浮于表面，壶体因之光润，达到“脱手则光能照面，出冶则资比凝铜”的工艺效果。