紫砂雕塑的题材极其广泛，历史和现代人物、动物、花草、山水胜景、古今戏文几乎均有涉猎，但绝大多数的表现题材还是人物。

陶土的颗粒组成是指粘土中不同大小的颗粒的重量百分比含量。细颗粒愈少，则可塑性愈强、干燥收缩愈小，干燥后强度愈高，而且烧结温度低；反之则可塑性差、收缩大，烧结温度有所提高。

吴梅鼎的《阳羡磁壶赋》则为我们提供了明清时期紫砂茗壶更多的信息。《阳羡茗壶系》和《阳羡磁壶赋》为后代留下了当时众多名家的信息。

随着茗茶的兴起，明清时期是紫砂陶发展的一个高峰。最晚在元代，就已形成了独立的紫砂工艺生产体系。

全手工成型的壶好养，原因十分明确，成型时表面多用工，细颗粒多浮于表面，壶体因之光润，达到“脱手则光能照面，出冶则资比凝铜”的工艺效果。

紫砂壶里外均不施釉，盖与口吻合为一体烧成，配合十分精致，一般要求盖口紧且直，倾注无落帽之忧。传统的有三种，即压盖、嵌盖和截盖，最新出现覆扣式盖和凹凸式的盖。

宋代（）以木叶和剪纸作为装饰，别具一格。

自清代以来，瓷器上流行用年号作为款式，成为体现时代特色的标志之一。

陶瓷造型是由互相关联的各个部分组成，如壶可分解为口、盖、肩、肚、腹、足、嘴、把、钮等部分，它们的整体统一不是为了获得和谐，而只是功能需要。

传说明代正德年间进士（）的书童龚春在陪读时习得僧人抟砂制陶之法，开启了壶艺大门。