自康德以来，审美无利害便成为一条无可争辩的原则，被用以确立审美与非审美的（）

艺术发展的（）是由艺术创作和艺术接受共同造就的。

形象与（）既是艺术家创作思维在艺术作品中取为直观的外在表现，同时也是受众在艺术接受过程中最先接触到的部分。

艺术鉴赏是通过对艺术作品的直接把握来进行的，要求鉴赏主体与审美对象始终处手一种不间断的（）状态。

理解总是从人的既有之此——人生存的时间性和历史处境一出发，于是理解就不可避免地存在着一个先决条件，那就是（）

艺术作品具有（）的物质属性，这一属性在艺术作品的物质材料媒介当中有着最为突出的体现。

21世纪（）的迅猛发展，正在给电影、电视、动漫、游戏业等多个领城带来十分巨大而深刻的影响。

（）作为艺术学的一个分支，以揭示艺术符号的特征、构成方式、意义传达等方面的特殊规律为主，成为当代艺术学的有机组成部分。

（）是由经过加工提炼之后的口头语言和文字语言组合而成。

艺术接受主体相应地具备（）和再创造的能力。