高级中学音乐章节练习(2018.03.10)

【课题名称】《红河谷》
【教学内容】歌曲《红河谷》教学目标
（1）通过演奏乐曲，提高学生在演奏歌曲中表达情感的能力，并启发学生注意做到声部间的均衡和统一.教育学生只有齐心协力，才能达到这一目标。
（2）在音乐实践活动中，与同伴分享活动的成果，体验成功的快乐。
教学过程
一、组织教学师生问好。
一、导入新课
（1）初听乐曲师：同学们，我们的“音乐快乐40分钟”又开始了，首先请你们来听一首音乐。（播放乐曲）
师：你感觉这段曲调是怎么样的？速度是怎么样的？
（2）再听乐曲师：请你们再来听一听，边听边用手拍一拍、哼一哼，看看它会是什么节拍的？（播放乐曲）
师：是几拍子的曲调？（四拍子）四拍子的指挥图式怎么打？
（3）再听歌曲师：请你们再听听，边听边唱边做图式，看看歌曲的旋律是从第几拍进入的？（播放歌曲）
师：是第几拍？
师：这种不是在强拍上进入的歌曲，我们把它称为什么？我们把它叫作弱起小节。
（4）学生用自制打击乐为歌曲伴奏师：老师上节课布置要大家带能发出声响的东西，都带来了吗？想一想你手中的这些物品能为这节课做什么呢？现在请同学们用你手中的物品来为歌曲伴奏。（播放乐曲，学生用打击乐伴奏）
师：刚才老师听到你们的伴奏只是用节拍的形式，你们能不能想出它的伴奏谱呢？
（再次播放乐曲，学生用打击乐按节奏谱伴奏）
三、学习歌曲
（1）出示乐谱，老师用电子琴为学生演奏师：相信同学们已经很熟悉这首歌曲的旋律了，这段优美动听的旋律是由哪些音符组成的？我们来听听。
（老师用竖笛为学生演奏）
（2）边做指法边唱谱演唱曲调师：这么好听的旋律你们想跟老师一样吹得这么好听吗？请大家先随着琴声一起来，边做指法边唱谱演唱曲调。
（3）分析曲调师：请你们看看这两行谱，都有什么特点？
师：你们有没有觉得哪个地方比较困难的，或者你觉得需要提醒大家的？
（4）吹奏曲调师：请同学们拿出竖笛，边唱旋律边做一次指法。
师：真不错，好，请大家吹奏一遍。
（5）出示课题师：大家吹得真不错，我想，你们一定想知道这首歌曲的名字吧，请大家看第三课，我们今天要学习的歌曲是什么？是哪个国家的民歌？
（板书：红河谷、加拿大）
（6）欣赏歌曲，理解歌曲内容师：好，下面请同学们来看看这首歌曲到底讲述了什么？
（欣赏歌曲演唱）
（7）简介歌曲师：《红河谷》是流传在加拿大北方红河一带的民歌，它主要表现了人民来到这里垦荒种地、建设家园、发展城市，最终将野牛出没的荒原变成了人们生活的家园。它回顾了人们艰苦创业的历史，同时也是对美好生活的向往。
（8）学生填词演唱师：听老师的伴奏，请大家试着来演唱歌词。
（边唱边纠正错误的地方）长音要拖足。
（9）教师演唱，学生评价老师师：大家唱得棒极了！听到同学们的歌声，老师也想唱，你们来给老师当评委好吗？
（学生评价老师）
（10）学生PK赛师：你们真是了不起的评委，看过《超级女声》的同学都知道，那里最流行的词语是什么？好，现在就让我们来分组PK一次。
（学生之间互评）
（11）学生再次演唱师：好，那就请你们按刚才的要求，再来演唱一次。
四、合奏歌曲，学习第二声部
（1）出示第二声部曲谱师：让我们一起安静下来听听这段旋律，想想它与《红河谷》第一声部有何联系呢？
（教师吹奏第二声部）
（2）边做指法边唱谱演唱曲调师：请大家先随着琴声一起来，边做指法边唱谱。
（3）用笛子吹奏第二声部旋律师：好！我们试着来吹奏一次。
（4）进行合奏（反复练习中教师及时发现问题并解决）
师：下面，我们分成两个声部，试着来合奏一次，
（5）学生再合奏一次师：请你们用悠长的气息，我们再来合奏一次。
五、拓展延伸
（1）欣赏轻音乐版的《红河谷》，并与学生吹奏的《红河谷》进行比较师：《红河谷》这首歌曲传到我们国家来已经有很长时间了，有很多人喜欢这首歌，因此，出现了很多种不同的版本，这节课我们学习的是最原始的版本。现在让我们欣赏另一种版本的《红河谷》，看看它与我们刚才吹奏的有什么不同。
（2）学生用稍快的速度吹奏乐曲师：口哨独奏形式利用其他声部的衬托，增添变化，增强厚度，丰富表现力和音乐色彩。同学们想一想，如果我们也用稍快的速度来演奏这首乐曲，会怎么样呢？下面我们来体验一下。
学生演奏乐曲，师弹奏。
（提示学生：用断音吹奏的方法才能吹奏出轻快的感觉）
六、欣赏改编成爵士乐的《红河谷》师：刚才我们已经欣赏和吹奏了几种不同形式的《红河谷》，下面我们再来欣赏另一首器乐的《红河谷》，看看它又给你带来什么样的体验。
（1）说出音乐所属类型师：你们觉得它是属于摇滚乐还是爵士乐呢？
（2）再次聆听（学生用瓶子和筷子给乐曲伴奏）
师：好，我们再来欣赏一次，请你们用手中的打击乐，用自己喜欢的节奏型再一次为这首乐曲伴奏，好吗？
七、教师小结其实，音乐在我们的生活中是无处不在的，就像今天我们手中的瓶子和筷子也能变成打击乐.为表现音乐增添色彩。相信同学们今后能从我们的生活用品中发现更好的打击乐和乐器，并且能够演奏出更加美妙动听的音乐。这节课就上到这里，下节课再见。

【课题名称】《爵士音乐》教学目标让学生自主收集有关爵士音乐文化的资料（文字、音响），在课堂上进行展示与交流，共同探讨爵士音乐的风格特点，并了解其相关文化及艺术价值；引导学生用开放的心态，正确审视美国黑人爵士音乐文化，增强学生对多元文化的接纳与包容的意识。
教学重点
由于某些历史与社会的原因，学生对爵士音乐接触比较少，对其没有太多的感性认识，虽然进行了大量的资料收集，但仍缺乏对音乐本身的感受和理解。在教学过程中要特别注重引导学生感受和体验音乐，让学生初步了解爵士音乐的音乐特点（特别是即兴性），鼓励学生进行简单的即兴创作和表演活动。
教学过程
一、听辨导入
（1）对比听赏：管弦乐《北风吹》和爵士乐《北风吹》。
师：请大家分辨一下，两段音乐有什么不同？
（2）学生谈对音乐的理解。
（3）引出课题：“什么是爵士乐？”（说明：对比听赏可以反馈出学生经过学习后对爵士乐的理解，并自然导入课题）
二、交流与探讨
（一）学生的交流①学生展示各自的作业（手抄报、网页资料、课件及喜爱的音乐等），并互相交流。②由课代表主持，按组自选介绍的内容，并选出代表进行作业展示：爵士乐的起源，使用的乐器，发展与流派，演奏形式，风格与特点，代表人物及其作品……（说明：此环节可以让学生相互介绍、了解彼此的作业情况）
（二）学生分组展示并作介绍由于没有在介绍的内容上做硬性的规定，教师应灵活掌握，根据学生介绍的情况、内容，及时、灵活地进行交流、切磋和补充。
着重在以下三方面做适当引导、交流：
（1）感受、体验布鲁斯与拉格泰姆的音乐特点：
空虚布鲁斯（1923年“布鲁斯女王”贝西？史密斯原版录音）
①学生根据派发的歌谱，随音乐哼唱，并模仿长号的吹奏。
②学生谈感受：忧郁、悲伤；难唱、变化音多、节奏复杂、难掌握。
③学唱一两句，体验黑人宣泄情感的方式。
④引导学生对比哼唱课件展示的谱例，感受降三音、降七音的音乐色彩。
⑤学生总结：“布鲁斯”的风格特点。
“枫叶”拉格泰姆（作者：“拉格泰姆之王”--司各特？乔普林）
①说出聆听的感受--适合跳舞的舞曲音乐。
②引导学生随音乐做律动，找出重音和基本节奏。
③学唱主题音乐，帮助学生掌握拉格泰姆的节奏。
④引导学生总结拉格泰姆的特点。
教师总结：布鲁斯的音调与拉格泰姆的节奏形成了基本的爵士语汇。
（2）关于爵士乐的即兴性
①让学生尝试解释爵士乐为什么被称为“灵魂音乐”？“陈述心灵本能的音乐”表现在哪些方面？能否用一段音乐来说明？
②师：即兴演奏（演唱）是爵士音乐的灵魂，是它的生命所在。它表现出自由的即兴风格，要求爵士乐手必须有丰富的想象力与创造力，由此这些无法准确记谱的美妙音乐，能用录音的方式被记载下来。有人说：“一张张的爵士唱片汇成了一部爵士音乐史。”
③对比欣赏：“Whatawonderfulwold”两个不同的版本。
（3）关于爵士乐的发展流派
①简单总结各流派的音乐特点，引导学生尝试进行音乐流派的听辨。
②教师谈谈自己的看法：在爵士音乐的发展史中总有一个群体在推翻另一个群体，使爵士音乐在不断地否定、创新的过程中发展，使爵士音乐充满了活力与生机。
（说明：此环节既充分体现了学生的主体性，也显示出教师的指导作用；教师要根据学生展示与介绍的情况，灵活、及时地做出反应；同时允许学生从不同角度、用不同方式去表达他们的学习成果，尊重其学习的过程）
（三）爵士乐的艺术价值
（1）爵士交响乐的产生--《蓝色狂想曲》。
最大的价值在于：把通俗音乐与严肃音乐有机地融合在一起。
（2）复习主题音乐并模仿乐器演奏哼唱。
（3）欣赏1984年洛杉矶奥运会百台钢琴演奏《蓝色狂想曲》的盛况。
（4）师：为什么美国要在洛杉矶奥运会上演奏《蓝色狂想曲》？这说明了什么？回想一下，中国的2008年奥运会向世界人民献上了什么音乐呢？
（说明：通过理性的思考，使学生对知识的理解由感性上升到理性）
三、思考与创作
（一）爵士乐在中国
（1）欣赏影片片段：中国在民国时期的舞厅中以爵士音乐作为背景的场面。
师：在这个影片片段中你们看到了什么？听到了什么？想到了什么？
（2）学生交流看法，并根据自己的理解，谈对爵士乐在中国的看法。
（3）师：爵士乐对中国的影响由来已久。当这种由美国黑人贫民创造的民间音乐在征服了白人之后，被舶到了东方：二十世纪三四十年代的上海，百老汇舞厅、和平饭店等，其音乐演奏形式与歌曲创作都表现出国人对爵士乐的吸收与借鉴。
（4）欣赏：《蔷薇蔷薇处处开》师：由于历史的原因，爵士乐在很长的时间内，与颓废甚至反动这些词汇联系在一起，成了“靡靡之音”和腐朽生活的背景音乐。我们通过了解知道：爵士乐本是美国黑人创造的，是美国黑人情感的宣泄与流露，表达的是劳动人民的心声；只是受某些因素的影响，人们对爵士音乐缺乏正确、全面的了解与认识……但身处现代开放的中国，我们没有理由拒绝接受外来的音乐文化，应以开放的心态来了解、学习多元的音乐文化，丰富自己的视野。
（说明：结合中国的实际，让学生再次进行理性的思考，并导出本课的学习目的：学会用审视的眼光对待外来的音乐文化，体现对多元文化的接纳与包容）
（二）中国的爵士乐现状师：改革开放后的中国，爵士音乐已逐渐走进人民的生活，日益受到大众的喜爱，故此我们可以从各种不同的渠道收集到许多有关爵士乐的资料。
（1）欣赏：具有爵士音乐风格的中国民歌：《采茶舞曲》片段。
（2）分析与交流师：这首由中国民歌改编的爵士音乐的特点主要体现在哪些方面？（布鲁斯音调的和声、切分音的节奏以及演奏者即兴的技术发挥）
（说明：再次归纳爵士乐的主要音乐特点，并为以下的即兴创作环节做铺垫）
（三）创作和表演鼓励学生进行简单的创作与表演；可做简单的旋律风格改编（教师稍做示范，并提供一定的范围），可为旋律配节奏的伴奏。

对下列课例进行点评分析。
爱尔兰民间舞蹈--踢踏舞
[教学目的]
1.通过对爱尔兰民族经典音乐剧《大河之舞》选段的欣赏与分析，激发学生对踢踏舞学习的兴趣：
2.学习踢踏舞基本动作，能够掌握踢踏舞的舞步特点；
3.培养节奏的表现力和舞蹈的创编能力。
[教学重点、难点]
学习和创编踢踏舞。
[教具]
多媒体；幻灯片；自制剪切的音乐。
[教学过程]
一、激情导入
师：欢迎同学们走进音乐与舞蹈的课堂，现在就让我们跳起热身韵律舞蹈。（播放剪切的《肯肯圆舞曲》，队伍集合成上课的形式。）
师：首先我们来做一组游戏，老师这里有几张纸条，分别是不同的情景与情感的要求。规则：用你的身体上的任何一个部位打击出符合要求的节奏。（每一组选两名同学，分别找两组同学即兴表演。）
师：请同学们用自己的语言归纳一下：节奏在音乐中起到怎样的作用？（学生分别归纳，阐述节奏在音乐中的作用。）
师：节奏就像我们人身体中的骨骼，人假设没有了骨骼就无法挺直身体，无法站立，节奏在音乐中起到一种支撑的作用。节奏不但在音乐中有重要作用，而且在舞蹈中也具有巨大的魅力。这节课我们就来学习一种节奏感非常强的爱尔兰民间舞蹈。
二、引出课题
师：请同学们欣赏一段音乐剧并思考两个问题：
1.影片播放的舞蹈属于哪类舞蹈？
2.这种舞蹈给人在视觉和听觉上各有什么感觉？
（播放音乐剧《大河之舞》。）
学生思考回答后，老师归纳：影片播放的舞蹈属于踢踏舞。视觉--舞态变化多姿，脚下的步伐灵巧、多变；听觉--音乐轻快，节奏性非常强，给人一种释放激情的感觉。
展示课题：爱尔兰民间舞蹈--踢踏舞。
三、介绍爱尔兰踢踏舞《大河之舞》（幻灯片配合）
1.介绍舞王迈克·弗莱利。
介绍爱尔兰踢踏舞，就一定要介绍舞王迈克·弗莱利。这个1958年7月16日出生的美国爱尔兰移民后裔，将自己最富个性与创意的舞姿带进了传统的爱尔兰踢踏舞中。作为《大河之舞》的创始人之一，第一代领舞，他在《大河之舞》中展现了他作为舞者的才华。
2.介绍《大河之舞》。
《大河之舞》是当代最具有爱尔兰民族风格的经典音乐剧，它叙述了爱尔兰祖先与大自然抗争，以及经历战争、饥荒等各种苦难后，重建民族伟业的经历。"大河"指的是爱尔兰的母亲河里苏河，"舞"指的是爱尔兰的踢踏舞。1995年《大河之舞》在首都柏林的波音剧院首演，结果大获成功。对于真心喜爱爱尔兰踢踏舞并想跳好爱尔兰踢踏舞的朋友们，要明白爱尔兰踢踏舞首先是IrishDance，然后才是踢踏舞！
四、踢踏舞的创作
师：其实，踢踏舞的创编并没有我们想象的那样难，有很多踢踏舞是来源于生活中点点滴滴的细节，当我们初步熟悉一些基本的踢踏舞步之后，就可以用脚下的节奏，夸张地演绎生活中的故事。接下来我们就欣赏一段吉恩·凯利的《雨中曲》。
（播放影片。）
五、学习踢踏舞基本舞步（配合节奏感鲜明的DISCO曲）
1.介绍踢踏舞的基本知识：
2.手臂的韵律练习：
3.学习跟打击、趾肚直拍；
4.学习直踢踏：
5.表情特点：以昂首低眉来表现女性的孤芳自赏，以低首扬眉来表现女性的春心萌动。
六、创编表演
1.分组创编。提示：借用踢踏舞的形式夸张表现生活中的点滴现象。
2.以汇报演出的形式展示舞蹈作品，相互观摩和交流。
七、总结
师：通过这节课的学习，我们初步认识了踢踏舞。用脚灵活地敲击出节奏，夸张地表现出作者的内心情感，舞态变化多姿，步伐灵巧多变，音乐的轻快与节奏的突出等构成了踢踏舞的特点。踢踏舞是与我们生活非常接近的一种舞蹈，只要我们用心去感受生活，发现身边具有节奏性的东西，每一个同学都可以用你对节奏不同的理解，演绎自己创编的踢踏舞。

【课题名称】《雪绒花》
【教学内容】弹唱歌曲《雪绒花》
一、教学目标
1.初步学会运用吉他弹唱歌曲《雪绒花》，做到演奏与演唱配合较为默契。
2.学习并初步掌握在吉他上演奏C大调的三个功能和弦（主和弦、下属和弦、属七和弦）。
二、教学重点弹唱歌曲《雪绒花》。
三、教学难点较为准确地运用三个功能和弦为歌唱伴奏。
四、教学过程
（一）宣布课题本节课的内容是学习弹唱歌曲《雪绒花》。希望大家能够初步掌握这首歌曲的演唱和伴奏，为课下进一步熟练地弹唱这首歌曲打好基础。
（二）教师示范弹唱
（三）学生做探究性学习
（1）评价教师弹唱的艺术表现如何。
（2）探讨弹唱中的实际困难有哪些（不知道歌曲中的伴奏和弦及和弦的弹奏位置）。
（3）教师指导学生阅读课本，互动式地学习“分解和弦”“扫弦”“切音的方法”“三个功能和弦的按弦位置”等知识技能内容。
（4）教师引导学生讨论相关知识，并明确知识要点。
（5）教师引导学生弹奏C大调的三个功能和弦。
学生演奏之前，教师引导学生认真定弦，并且经过集体校音后再进入集体练习。
主和弦（C和弦）：左手无名指按二弦三品，中指按三弦二品，食指按五弦一品。
下属和弦（F和弦）：左手指横切，无名指按二弦三品，小指按三弦三品，中指按四弦二品。
属七和弦（G和弦）：无名指按一弦三品，中指按二弦二品，食指按六弦一品。
（教师讲解和弦按位置，然后带领大家进行练习）
和弦连接练习：C和弦→G和弦→C和弦→F和弦→G和弦→C和弦。
练习前，教师提示学生：在转换和弦时，左手要放松；转换和弦的位置要准确、及时；先用慢速度练习，而后再逐步加快速度。
（四）分段练习《雪绒花》的伴奏
（1）第1-16小节学生视谱自学或互动地学习弹奏。（教师巡回辅导）教师引导学生集体弹奏。一部分同学弹伴奏，另一部分同学唱歌。练习两遍后互换。全体学生集体自弹自唱。
（2）第17-32小节练习伴奏音型：教师示范弹奏，学生学习实践。学生视谱自学或互动地学习弹奏。（教师巡回辅导）
教师引导学生集体弹奏。一部分同学弹伴奏，另一部分同学唱歌。练习几遍后互换。全体学生集体自弹自唱。
（五）完整地弹唱歌曲《雪绒花》
（六）观赏影片《音乐之声》中与演唱《雪绒花》有关的两个片段观赏后进行简单的评议。评议中，要明确自己在弹唱中存在什么差距，应该学习哪些艺术表现方法，应该达到怎样的一种艺术表现水平。
（七）再次完整地弹唱歌曲《雪绒花》
（八）布置课后练习有感情地弹唱《雪绒花》；注意演唱和伴奏的关系：演唱为主，伴奏为辅，二者相辅相成。