A.安东尼奥尼
B.梅里爱
C.希区柯克
D.大卫芬奇

A.戏剧带来快乐和深刻
B.体验经典的永恒意义
C.拉动实体经济的发展
D.直面人类本真的存在

A.“国剧之本质，是艺术不是剧本”这说明戏曲表演最本质的特征是其程式化的表演，因此，行当程式、四功五法是戏曲本体之所在
B.面对西方戏剧的冲击，戏曲不能“破格”、“创格”，而应该“守格”，只有这样，才能保有中国艺术主体的纯粹性
C.中国戏曲艺术的总体特征是程式化、歌舞化、虚拟性、综合性
D.从上世纪三十年代梅兰芳访苏到新世纪初昆曲名列“人类口头和非物质遗产代表作”，事实证明，只有最精微的艺术才最能体现一个民族的审美特质

A.戏剧能起到教养社会民心的作用
B.戏剧是历史的缩影，是保管人类记忆和良知的容器
C.戏有不同，大戏要体现民族气象，小戏则无需承担民族文化
D.戏剧本身就是生活的形而上的象征

A.戏剧是一种综合性的艺术，它可以融合所有其它艺术门类
B.戏剧和生活是没有边界的，只有来源于生活的戏剧才是真实的
C.尽管台词、走位、动作、造型、背景、灯光等等都是事先设计好的，但每一次演出都会是独一无二的
D.当众表演是戏剧现场性的核心

A.演出上从“综合空间”向“身体空间”的剧场观念的演变
B.叙事上从“戏剧体戏剧”向“叙述体戏剧”的演变
C.“身体空间”演变成为“后现代剧场”
D.舞美上从“具象化空间”向“抽象化空间”演变的总体趋势

A.“舞蹈诗”外国没有，它完全是中国人的创造
B.世界上根本没有什么“舞蹈诗”，要适应国际情况，中国也不应当有
C.在中国仍需生产叙事性舞剧的时候，为鼓励大型抽象表现性舞蹈作品，“舞蹈诗”就是一种必要的形式划分
D.它符合舞蹈“善于抒情，掘于叙事”的规律
E.可以强调舞蹈的诗性，没必要设什么“舞蹈诗”

A.礼貌
B.礼仪
C.道德
D.等级制度
E.礼品

A.欢乐
B.音乐
C.音乐、舞蹈、诗歌三位一体
D.乐器

A.多听音乐
B.多学理论
C.乐器演奏
D.学会识谱