艺术鉴赏中的审美态度，就是要求鉴赏者与艺术作品之间保持一种（）的态度。

在具体的艺术作品中，典型和意境可看作与艺术形象相结合的两种理想的（）范畴。

（）一种非关利害、不涉概念，仅凭对象的表象形式就能获得偷快，并从知性上判断其美丑的能力。

为了纠正同时代经验派们片面强调感性欲望的倾向，夏夫兹博里提出子（）说。

形象与（）既是艺术家创作思维在艺术作品中取为直观的外在表现，同时也是受众在艺术接受过程中最先接触到的部分。

（）作为艺术学的一个分支，以揭示艺术符号的特征、构成方式、意义传达等方面的特殊规律为主，成为当代艺术学的有机组成部分。

艺术鉴赏是通过对艺术作品的直接把握来进行的，要求鉴赏主体与审美对象始终处手一种不间断的（）状态。

艺术发展的（）是由艺术创作和艺术接受共同造就的。

理解总是从人的既有之此——人生存的时间性和历史处境一出发，于是理解就不可避免地存在着一个先决条件，那就是（）

大多数人是通过艺术鉴赏参与到艺术活动中的，他们经由艺术鉴赏分享到美的馈赠，进而可望获得认识的启迪与（）